Sueños Rotos, entretenida propuesta

Brokedown Palace (Sueños Rotos en España) se estrenaba allá por 1999, recuerdo que yo tenía diez años cuando fui a verla al cine y puede que que sea porque con esa edad yo era bastante impresionable o porque aquel día estaba contenta o vete a saber (ya sabeis lo que dicen, para que te guste o no una película depende mucho cómo y cuándo la veas), el caso es que me encantó. Revisando la cinta hoy día me doy cuenta de que no es, ni mucho menos, un peliculón pero ha envejecido bien, es entretenida y perfecta para uno de esos días en los que no tienes nada mejor que hacer o nada mejor que ver.

COMIENZAN LOS TEMIDOS SPOILERS!!

La pelícua esta protagonizada por Claire Danes (que ya era una cara conocida gracias a su participación en Romeo + Julieta junto a Leonardo DiCaprio) y por una entonces no muy conocida Kate Beckinsale (en 2001 le llegaría su trampolín definitivo con Pearl Harbor). Ambas interpretan a Alice y Darlene, dos amigas íntimas desde la infancia que una vez terminado el instituto deciden hacer una especie de "viaje de despedida " a Hawaii dado que se van a separar por primera vez al marcharse a la universidad. Alice (Claire Danes) siempre ha sido la más rebelde, la más atrevida, al contrario que Darlene (Kate Beckinsale) que es más tímida y más buenaza por eso no le hace mucha gracia que su amiga quiera pasar unos días en Tailandia (porque le han hablado muy bien del lugar) sin contárselo a sus padres aunque finalmente acaba cediendo. En Tailandia conocen a un chico encantador llamado Nick Parks (Daniel Lapaine) que las invita a ir con él a Hong Kong, esta vez es Alice la que se niega pero Darlene (que siente algo por el chico) logra convercerla. Una vez en el aeropuerto, las autoridades tailandesas las sorprenden y registran su equipaje encontrando droga dentro de una de las mochilas. Aquí comienza el calavario puesto que son llevadas a una cárcel del país que, como os podeis imáginar, es de todo menos bonita. Sus esperanzas de salir de allí son nulas hasta que aparece el abogado Hank Greene (Bill Pullman) dispuesto a ayudarlas.

He de decir que la cinta no es tan dramática como podría esperarse, al leer la historia uno piensa que en la cárcel comenzarán las torturas, las vejaciones y todo eso pero, aunque en un principio parece que va a ser así, finalmente la cinta resulta ser bastante "light", centrándose más en el dramatismo de estar encerradas siendo inocentes. La historia logra enganchar a pesar de sus fallos (que los tiene) gracias a unas buenas interpretaciones de sus dos protagonistas dado que los secundarios se dedican a cumplir con su trabajo y ya está, como Bill Pullman que tiene la misma cara en toda la cinta, a Daniel Lapaine únicamente lo vemos al principio como el chico encantador que engaña a las chicas para meterles la droga en la mochila, y aunque no está de sobresaliente, resulta bastante creíble, Tom Amades creo que es el que está más desaprovechado pero en los pocos minutos que sale esta genial, de nuestras protagonistas he de decir que Kate Beckinsale no me terminó de convencer (y que conste que es una actriz que me gusta) puede que sea por el papel que interpreta o porque Claire Danes se la come en cada escena, Danes es la estrella de la cinta, brilla en cada plano que aparece (perjudicando a Beckinsale que, aunque está bien, no logra estar a la altura de su compañera de reparto).

Podemos hablar de fallos de guión: ¿Cómo le llega al abogado la cinta de Alice?, ¿Por qué las familias parece que no se preocupan demasiado por sus hijas?, ¿Puede ser alguien tan confiado (o tan tonto) como para firmar una declaración escrita en un idioma que no entiende?. Todo esto es olvidabe gracias a que la película entretiene, además solo dura 90 minutos por lo que va directa al grano e incluso logra sorprender al final, a mí al menos me sorprendió bastante y además es gracioso que te dejen con la incógnita de si Alice lo hizo, es en plan "que cada espectador piense lo que quiera". También hay que destacar la banda sonora que es estupenda, a mí encanta la canción que suena al final, es Deliver Me de Sarah Brightman.

En definitiva creo que estamos ante una de esas películas fáciles de ver, entretenida, con una historia que logra que la veas hasta el final y con una Claire Danes en estado de gracia. Para un Sábado o un Domingo por la tarde es perfecta pero ya sabeis, no espereis una peli de Oscar, es para pasar el rato.

Una escena: Sin ninguna duda, el final. El sorprendente y emotivo final hace especial a esta película (aparte de la actuación de Danes ya que el final se centra en ella).

Boys Don't Cry, buscando la felicidad

Llevaba mucho tiempo queriendo ver esta película que arrasó en numerosos festivales en el año 1999 y que supuso el primer Oscar para Hilary Swank (el segundo llegaría en 2004 con la fantástica"Million Dollar Baby") . Después de verla me ha quedado claro que todo lo ganado se lo tiene bien merecido dado que estamos ante una de esas películas de culto, muy dura, dramática y a la vez esperanzadora y sobretodo directa al alma.

COMIENZAN LOS SPOILERS!!

Teena Brandon (Hilary Swank) nació siendo mujer pero se siente un chico, es decir, ha nacido en el cuerpo equivocado. La película está ambientada en los años 70 por lo que las cosas no son ni mucho menos como en la actualidad, tiene el apoyo de su primo pero tampoco es capaz de comprender lo que le sucede (ahí tenemos la escena donde le dice "si eres lesbiana dilo, y ya está"). Una operación de cambio de sexo es increíblemente cara por lo que Teena (con la esperanza de poder realizarse la operación algun día) se corta el pelo, se viste como un chico, hace cosas de chicos y le da la vuelta a su nombre, presentándose entonces como Brandon Teena (por lo que a partir de ahora cuando me refiera al personaje lo llamaré Brandon). Hasta aquí puede que no halla nada que nos haga pensar que estamos ante una joya de película, Brandon se dedica a aparentar que es un chico e incluso se mete en problemas por alguna que otra chica, la película realmente comienza a revelarse cuando deja Lincoln (su pueblo natal) y llega a Falls City.

En Falls City conoce a una extraña "familia" de juerguistas y perdedores donde destacan el cabecilla, John Lotter (Peter Sarsgaard), y la joven Lana Tisdel (Chlöe Sevigny) de la que Brandon se enamora a simple vista. Decide quedarse con ellos por dos motivos, uno es el amor que siente por Lana y el otro es que entre ese grupo de gente puede ser él mismo, puede ser un chico, puede mostrarse tal y como es, puede ser feliz y mientras tanto los espectadores somos testigos de cómo se las ingenia para que su secreto no sea descubierto. Conforme avanza el film nos damos cuenta de que John no es todo lo agradable que podríamos esperar en un principio. Brandon por su parte comienza una historia de amor con Lana ya que a la chica le da exactamente igual lo que sea o no sea Brandon, ella lo quiere (destaca la escena en la que la chica le asegura que ella le querría aunque fuera medio mono) dando así lugar a una de esas pocas parejas que te llegan realmente al corazón sin tener que resultar ñoñas o sobreactuadas. Pero ocurre lo inevitable, el secreto de Brandon es descubierto y a John no le hace ni pizca de gracia dando lugar a unos de los momentos más dramáticos de la cinta (donde ya podemos afirmar claramente que estamos ante actuaciones de Oscar), John y su amigo Tom desnudan a la fuerza a Brandon delante de Lana para que esta (aunque lo sabe) vea lo que realmente es, y yo me quedo sin palabras, es una de esas escenas que no se te olvida, de las que se te quedan grabadas por su crudeza. Lana se tapa los ojos porque no quiere verlo pero es que el espectador hace lo mismo, no quieres verlo porque tu sabes quien es Brandon y, al igual que Lana, has aprendido a quererlo por lo que es. Puede que muchos digan que la escena que viene a continuación (la violación por parte de John y Tom) es mucho más dramática, para mí no. En el cine hemos visto muchas violaciones duras y dramáticas (me viene ahora a la mente la de "Los Hombres que no Amaban a las Mujeres") pero nunca una escena me había hecho sentirme tan triste, es que esa humillación es indescriptible. Todo esto por supuesto desemboca en el intento de huir juntos por parte de Brandon y Lana que acaba siendo truncado por un final que pone los pelos de punta, más aún sabiendo que la cinta está basada en una historia real.

Boys Don't Cry es una de esas películas difíciles de ver, de esas que la gente describe como un "dramón" y que se te quedan grabadas en la retina aunque no vuelvas a verlas jamás. En el fondo toda la historia es simple, una persona que lo único que quiere es ser feliz. La película lo tiene todo, una dirección fantástica por parte de Kimberly Peirce, una historia que te llega al alma y unas interpretaciones de quitarse el sombrero, Hilary Swank está absolutamente perfecta en el papel de Brandon y en esas escenas finales demuestra lo grande que es, pero no me quiero olvidar de Chlöe Sevigny, simplemente fantástica y cautivadora, jamás se me olvidará su actuación en el momento en el que la obligan a ver a Brandon desnudo, bueno, realmente jamás se me olvidará su grandiosa actuación en esta película que le supuso la nominación al Oscar en el apartado de mejor secundaria, y por último, pero no menos importante, Peter Sarsgaard interpretando a uno de esos personajes que odiarás toda tu vida, el amigo borrachín del principio acaba convirtiéndose en el diablo en persona, todo ello sin caer en la sobreactución (que suele ocurrir en muchas ocasiones con este tipo de papeles). Ellos tres son el pilar de esta película, una cinta asombrosa, de esas que hay que ver antes de morir.

Puede que muchos digan que Brandon Teena fue un abanderado de la transexualidad, para mí fue un abanderado de la libertad.

Una escena: La humillación a Brandon ante Lana.

Fama (2009), no recordarás sus nombres

Remember my name!!!! Pues va a ser que no. No hay nada peor que ir al cine sabiendo lo que te vas a encontrar pero que la cosa resulte ser aún peor. Jamás pensé que diría esto pero el visionado de "Fama" (2009) ha hecho que mire con otros ojos la saga "Step Up" (que critiqué en su momento por los tópicos que acumula) increíble pero cierto.

COMIENZA EL DESTRIPAMIENTO, ES DECIR, SPOILERS!!!

Como ya he comentado en numerosas ocasiones, las películas de superación personal son mi debilidad, antes o después las acabo viendo y encuentro joyitas como "Espera al último Baile" o "Girlfight". De las dos entregas de "Step Up" (en 2010 llega la tercera) destaqué sus espectaculares escenas de baile (sobretodo en la segunda parte) y cómo esas escenas lograban salvar unas historias llenas de tópicos, pues bien, la saga "Step Up" es mucho, pero mucho más entretenida que este remake de "Fama" y con unos bailes muchísimo mejores.

La primera cagada de la cinta la tenemos en los personajes, no porque sean los mismos clichés de siempre (que lo son) sino porque pretenden que sigamos la vida de diez de ellos durante cuatro años en una hora y media de metraje. Esto lo que consigue es que no empatices con ninguno de ellos, algo fatal en una peli de superación personal donde se supone que debes sufrir con los protagonistas y preocuparte por ellos aunque sea solo un poquito, aquí no, aquí deambulan por la pantalla cinco segundos y pasan a otro personaje del que ya no te acordabas y tras tres segundos pasan a otro, todo ello mientras pasan los años ya que la peli te muestra los cuatro años de escuela. ¿No habría sido mejor centrarse en dos o tres protagonistas o haberla hecho con diez personajes pero solo del primer año de escuela? Lo digo porque el resultado ha sido una película que da la sensación de estar hecha deprisa y corriendo y sin profundidad ninguna.

La historia es conocida por todos aunque no hallamos visto la original. Un grupo de jóvenes ingresa en la Escuela de Artes de Nueva York, todos quieren cumplir su sueño y ser famosos y todo eso (lo mismo de siempre y que a la vez nos gusta tanto), tenemos a Jenny (Kay Panabaker) una tímida aspirante a actriz, Denise (Naturi Naughton) que entra tocando el piano y acaba cantando, Alice (Kherington Payne) una bailarina de contemporáneo que se cree la mejor, Marco (Asher Book) un futuro Justin Timberlake, Victor (Walter Pérez) el pianista moderno enamorado de la bailarina pija que se cree la mejor, Malik (Collins Pennie) el rapero, y aún hay más pero no tengo ganas de seguir con ellos. Me hacen mucha gracia Alice y Victor, se supone que tienen una relación y digo se supone porque aparecen juntos en tres escenas ¡tres escenas! y en la tercera rompen porque ella se va con una compañía, ¿Nos afecta al público? Pues no, a lo mejor lo habría hecho si hubieramos conocido su historia. Hay otra historia de amor (si se le puede llamar así) entre Marco y Jenny, estos tienen algo más de protagonismo pero son tan sosos y aburridos que las pocas veces que salen me daban ganas de matarlos. La única que medio se salva es Denise gracias a ese momento en el que canta al piano (lo único que recordarás de la película).

Y ahora muchos dirán ¿Y las escenas de baile? Porque realmente lo que vamos buscando y lo que realmente nos gusta no son los personajes o si la historia es mejor o peor, queremos escenas de baile que merezcan la pena... ¡error! Como he dicho al principio, no supera a Step Up 2, ni siquiera el baile final (el de graduación) hace que salgas con mejor ánimo, el de la cafetería sale casi todo en el trailer, el que realiza Alice (Kherington Payne) puede que sea el que mejor sensación deja, algo normal ya que la chavala estuvo en el programa "So You Think You Can Dance" y si no tiene su momento para demostrar lo que sabe hacer apaga y vámonos.

En fin, Fama (2009) deja claro que es una película para las preadolescentes que les gustó "High School Musical" (chavalinas de entre 11 y 15 años), las que somos más mayores y buscamos un poquito, solo un poquito más, nos damos cuenta precisamente de eso, de que hemos crecido y de que ya no vale todo. Lo único positivo es que me ha hecho mirar con otros ojos la saga Step Up y puede que vaya a ver la tercera parte (aunque se que esta saga es la reina de los tópicos sus coreografías hacen que lo olvides). Y también me quedo con la famosísima canción que aunque ha sido modernizada sigue haciendo que te levantes a bailar o que se te pegue durante unos días y es precisamente en el videoclip donde vemos algo del espectáculo que debería haber tenido la película, que no han sido capaces ni de incluir una coreografía con esta canción. Para hacer esto mejor no hacer nada.

Una escena: Denise (Naturi Naughton) cantando al piano.

Girlfight, el boxeo como vía de escape

De vez en cuando nos topamos por casualidad con alguna película que no sabíamos que existía y resulta ser una joyita desconocida, eso es lo que me ha pasado a mí con Girlfight, cinta del año 2000 escrita y dirigida por Karyn Kusama y que fue el primer papel de Michelle Rodríguez y el que la lanzó a la fama.

AHORA COMIENZAN LOS SPOILERS:

Muchos pueden pensar que esta película va sobre una perdedora, yo diría más bien que es sobre alguien que no tiene nada que perder. Diana Guzmán (Michelle Rodríguez) anda por la vida sin ningún objetivo, su madre se suicidó, su padre intenta mantenerlos a ella y a su hermano y en el instituto siempre está pegándole a alguien. Es cuando va a buscar a su hermano al gimnasio donde boxea cuando decide apuntarse para dar clase aunque para ello tenga que robarle dinero a su padre o vender alguna joya. El boxeo no es su sueño (como sí que lo era para el personaje de Hilary Swank en Million Dollar Baby), yo diría que es una vía de escape.

Aquí no nos encontramos con malos y malas de instituto, ni con chicos guapos capitanes del equipo de football, simplemente vemos la evolución de un personaje dado que la película gira única y exclusivamente en torno a Diana, sus actos y decisiones hacen que durante el film te metas en su vida y no quieras salir, descubriendo cosas conforme avanza el metraje. Impagable es la escena en la que casi mata a su padre (si no llega a aparecer su hermano estoy segura de que se lo carga), impagable e impresionante dado que estamos demasiado acostumbrados a que el papá o la mamá no apruebe lo que su hijo o hija quiere hacer en la vida pero finalmente cedan al final al ver lo buenos que son en lo que hacen, aquí no, ella decide, actúa, explota contra su padre y casi lo mata por lo que hizo, desaparece de su vida y no volvemos a saber de él. ¿Lo hace para cumplir su sueño? No, y eso es lo curioso, caemos en la cuenta de que que no vamos a encontrar a un padre orgulloso al final, ni a una chica que logre ser famosa o que venza en el combate ante el rival más dificil y malote. Y en el fondo todo esto nos sorprende porque estamos ante una historia sencilla de una adolescente con una vida mediocre.

Vemos en todas las escenas lo fuerte que es, pero los sentimientos aparecen al conocer a Adrian Sturges y es entonces cuando volvemos a llevarnos un palo asistiendo a lo inevitable (ser vencido por ella en un combate de boxeo no es lo mismo que ser vencido jugando al parchís), los sentimientos encontrados afloran. Aplaudo sin dudarlo ese momento de celebración junto a su entrenador por el combate ganado y un segundo después, en la soledad del vestuario aparecen las lágrimas, el llanto dramático de cuando te han roto por dentro y no por fuera.

Karym Kusama nos muestra una historia realista y sencilla de alguien que no logra encontrar su camino, que no logra encontrarse a sí mismo y al final nos deja con la sensación de que sigue sin hacerlo. Michelle Rodríguez (hoy en día demasiado encasillada en papeles de acción) firma el primer y mejor (de momento) personaje de su carrera, haciendo que con una mirada sepamos todo lo que pasa por su cabeza sin tener que decírnoslo, también destaca en el aspecto físico pero ya sabemos todos que Michelle es una tía dura y no nos sorprendemos al verla boxear perfectamente :)


Yo finalmente me quedo con esa última mirada en zoom de Diana (grande Michelle Rodríguez en esta peli) como diciéndonos "no se a donde me va a llevar todo esto". Nosotros solo podemos suponerlo e imaginarlo y cada espectador lo hará a su manera. Me gusta pensar que finalmente es feliz aunque lo que realmente me gusta es darme cuenta de que me preocupo por un personaje de ficción (algo que no ocurre muchas veces).

Una escena: El llanto en el vestuario tras el combate.

Hermandad de Sangre... o cómo llorar de la risa

El otro día no tenía nada que hacer y dos amigas me dijeron: "¡vamos a ver Hermandad de Sangre!", pues vale. Olvidaos de las universitarias tontas de Negra Navidad, estas se llevan la palma, si quereis reiros como nunca no teneis que ver una comedia, teneis que ver Hermandad de Sangre (Sorority Row).



A PARTIR DE AQUÍ HAY SPOILERS:




Tenemos un grupo de universitarias en el último curso y pertenecientes a la hermandad Zeta Pi (Zeta de zorras y Pe de putas diría yo porque vaya tela). Nuestras "entrañables" protagonistas (cuyos nombres he tenido que buscar en Imdb porque no me acordaba de ninguno) son: Cassidy (Briana Evigan) la moralista que intenta hacer las cosas bien, una tia decente pero tonta (como todas), Jessica (Leah Pipes) la líder mala leche, Ellie (Rumer Willis) la empollona que se pasa toda la peli llorando y gritando, Chugs (Margo Harshman) la zorra borracha, sale en todas sus escenas bebiendo, Claire (Jamie Chung) la asiática a la que no puedo definir dado que no pinta nada y Megan (Audrina Patridge) la muerta. Por supesto todas ellas son divinas de la muerte y parecen sacadas de Supermodelo, de hecho, todos los actores y actrices de la cinta parecen sacados de Supermodelo. En fin, para quien no sepa de que va esto, nuestras "supermodelos" le gastan una broma a un chaval llamado Garrett (Matt O'Leary) haciéndole creer que Megan esta muerta, todo se complica cuando al chico se le va la cabeza y le clava a Megan una herramienta del coche (¿se llama gato? bueno, lo que sea, una herramienta) mantando, esta vez de verdad, a la chica. Tras la típica escena de "¡llamad a una ambulancia!" "¡no hay covertura!" "¡¡Dios mío está muerta!!" y demás gilipolleces deciden tirarla a un pozo y no volver a hablar del tema pero tras ocho meses nuestras "supermodelos" reciben una foto del arma homicida (que también estaba en el pozo) y, como os podeis imaginar, empiezan a ser asesinadas.








Momentos que van a pasar a la historia del cine como mínimo:



- Esa fiesta del pijama del principio con ellas en sujetador y bragas y ellos en calzoncillos, por no hablar de ese brindis de las "supermodelos": "por lo divinas, putas y borrachas que somos".





- El momento "hay que vaciarle el aire de los pulmones al cadaver para que no flote" entoces va Garrett, le clava la herramienta en el pecho y suelta "ya no tiene aire" jajajajaja risa general en el cine, muy bien chaval, para quitarle el aire le clavas eso en todo el pecho.





- Creo que nunca deberíamos pensar en practicar el "corre que te violo" con nuestro psicólogo viendo lo que le pasa a la borracha de Chugs.




- El momento en el que Megan "vuelve de la muerte", "¡que mal aspecto tiene!" suelta Jessica al verla, pero claro, Megan no podía perderse la fiesta de graduación, ¡Zeta Pi hasta la muerte!




-Los motivos del asesino para matar es lo más tonto de la cinta "todos los que lo sabían debían morir", supercutre, además de que te hueles quien va a ser el asesino desde la primera escena en la que aparece.




- ¿Cómo es posible que cuando nuestras supermodelos vuelven a la fiesta y ven que todo el mundo ha desaparecido entran en la casa como si nada en vez de ir a la policia o cualquier otro sitio más aun sabiendo que alguien quiere matarlas?




- ¿A quién se le ocurre meterse al maldito pozo para ver si está la muerta? A nuestras supermodelos.






Y podría seguir con más preguntas y cosas sin sentido durante horas pero es lo bueno de esta película, que no aburre. Hace unas semanas vi Paranormal Activity y me pareció la mayor tomadura de pelo de los últimos tiempos, una auténtica decepción. Hermandad de Sangre no te toma el pelo ni te decepciona, es exactamente lo que esperas de ella, cero terror y 100% cachondeo, además el público masculino no sale mal parado ya que empiezan a salir tetas de la nada desde la primera escena... eso sí, no os gasteis el dinero en ella, esto es para verlo en casa con los amigos y si estas borracho mejor.

Una escena: Los primeros minutos, es decir, la planificación de la muerte de Megan que finalmente acaba siendo real, es lo único original del film.

Negra Navidad; una buena comedia

El pasado Halloween me tocó tragarme junto a unas amigas un buen puñado de pelis de terror que no habiamos visto, a cual de ellas más mala. Desde El Grito 2 hasta Eskalofrio pasando por la que da título a este post, Negra Navidad, una de las peores películas de terror que he visto en mi vida pero que al ser corta y malísima hizo que me la tomara risa y al final me lo pasé bien y todo.







COMIENZAN LOS SPOILERS: No he visto la película original (sí, esta es un remake) a si que no puedo comparar con la original del año 1974 pero la "superhistoria" es la siguiente: un grupo de chicas universitarias tienen que pasar la noche de Navidad en su residencia de la hermandad por diferentes motivos (una casa monísima toda decorada) lo malo es que el antiguo inquilino de la casa (Billy) se escapa de un psiquiátrico en el que estaba encerrado debido a que mató y se comió a su madre (sí, se la comió) el día de Navidad hace no se cuantos años, resulta que Billy se escapa y quiere volver a casa por Navidad (como el Almendro) por lo que nuestras "adorables" chicas van a ir cayendo una a una sin compasión.

La película no tiene nada de miedo pero es que tampoco tiene suspense, antes de que Billy escape una de las chicas ya ha sido asesinada por lo que ya sabes que hay dos asesinos y como hay flashbacks que te explican el pasado dramático de Billy (su reclusión por parte de su madre y demás historias) pues te enteras de que el otro asesino es su hermana Agnes que a la vez es su hija, sí, el chaval se acostó con su madre siendo un crio, sí, lo se, es asqueroso. En fin, después de tener cero suspense y cero terror lo único que medio se salva son las muertes de las chavalas, bastante fuertes en comparación con otras cintas y además el hecho de que a todas les saquen los ojos (es una costumbre familiar) es algo (mas o menos) original, pero sigue siendo de risa. Lo que realmente me sorprendió fue ver a actrices bastante decentes y conocidas en el reparto, como Katie Cassidy (mi adorada Ella en Melrose Place), Michelle Trachtenberg o Mary Elisabeth Winstead, pero bueno, todas van cayendo porque son tontas de remate y e aquí la segunda sorpresa que me llevé, la única que tiene luces es ¡la rubia! de nombre Kelly (Katie Cassidy) y por la que yo apostaba que iba a ser la primera en palmarla, seamos sinceros, todos esperamos que la rubia sea la primera en caer en este tipo de películas, pues aquí no, aquí es la única que piensa.






Lo mejor: Katie Cassidy como la rubia lista y la que está todo el rato borracha. La escena de la lucha final en el ático no esta mal, con momento le pincho el ojo incluido (de risa, en serio)





Lo peor: uff pues casi todo, el resto de personajes, el cero suspense, los tópicos de siempre y, sobretodo, la escena de la ducha que sobraba bastante.

Si teneis el valor de verla tomarosla a risa porque es mas mala que un dolor.

Una escena: La lucha final en el ático (por poner algo).

Ágora, más fria que el hielo

Fría, muy fria, ese creo que es el adjetivo que define la nueva película de Alejandro Amenabar. Desde que tenía unos 13 o 14 años voy todos los fines de semana al cine con el mismo grupo de gente, cuando salimos comentamos la película (como todo el mundo) sea buena o sea mala siempre hay algo que destacar aunque solo sea ponerla a parir, pero con Ágora salimos de la sala como si nos hubieran dado una paliza, era en plan "uff, bueno, pues no está mal..." y ya esta, no había nada más que comentar, ninguna frase que remarcar, ni una sola escena que se te quede grabada SPOILER ni siquiera la muerte de la protagonista a manos de su esclavo logra emoción alguna FIN SPOILER.

¿Es Ágora una mala película? No. ¿Es una película para recordar o para disfrutar con un segundo visionado? Pues no. Tengo "sentimientos encontrados" con esta cinta, no se, puede que dentro de un tiempo la vuelva a ver y me parezca la obra maestra que pensaba que iba a ser.

Jennifer's Body; increiblemente divertida

CONTIENE SPOILERS:

Todo el mundo está poniendo a parir esta película y a mí, que suelo ir al contrario del mundo, me ha encantado. Diablo Cody hace lo que le da la real gana y no se corta ni un pelo, creando una comedia que viene a ser una parodia de películas de terror porque, señoras y señores, esto es una comedia, repito, ¡una comedia! Atención porque la historia tiene tela:

Una animadora, Jennifer Check (Megan Fox) es asesinada por una banda de Rock satánica creyendo que es virgen, pero la chavala es de todo menos virgen y regresa convertida en un demonio que se come a los chicos de su apartado y tranquilo pueblo. Su mejor amiga es Needy (Amanda Seyfried) y es la única que se da cuenta de lo que pasa e intentará detenerla.

Primero de todo decir que la verdadera protagonista de la historia es Needy (Amanda Seyfried), ella es la "heroina" que nos narra la historia (a mí me recordó mucho a Ellen Page en Juno) pero aquí la que se lleva la palma es Jennifer, Diablo Cody ha creado un personaje indescriptible (decir que es un putón malhablado es quedarse muy corto) interpretado por una muy inspirada Megan Fox a la que realmente le importa una mierda lo que digan de ella y eso es muy de agradecer dado que sus frases son lo mejor de la cinta (las de Needy la vi demasiado intelectuales) y nos lleva a momentos que escandalizarían a cualquier puritano:

- Atención a la respuesta de Jennifer cuando se enetera de que Needy les ha dicho a los de la banda de rock que es virgen (tiene que ser visto).

- Lo de los chupitos del 11-S no tiene desperdicio.

- El echo de que Jennifer diga en casi todas sus frases la palabra "follar" llegas a verlo hasta normal.

- Ojo al momento "me quemo la lengua con el mechero porque soy una diosa".

- Tenemos referencias a Posesión Infernal, X-Men y cientos de cosas mas.

Y, sin ninguna duda, lo de "¿Tienes un tampón?" te deja del todo claro que esto es el cachondeo padre y que no puede (ni debe) ser tomado en serio por lo que si entras al cine buscando una película de terror o una comedia normal y corriente te llevarás un ¡zas, en toda la boca! porque esta peli es de todo menos normal, esto es Diablo Cody 100% (para bien y para mal) y si con Juno creó un personaje para la historia, Jennifer no se queda atrás.

Una escena: Hay muchas para destacar pero yo me quedo con la de "¿Tienes un tampón?".

La mejor mala de instituto

En las "pelis de instituto" se repiten una y otra vez los mismos tópicos, puede que el mayor de todos sea el de "la mala", una chica de 16 años (aunque la actriz normalmente supere los 20), casi siempre rubia, con mucho dinero, pija hasta la muerte y con dos amigas que se dedican a ir detrás de ella durante toda la película, por supuesto, se dedicará a joder a la protagonista de la cinta (que normalmente es nueva en el instituto). Ahora bien, a los que nos gustan este tipo de películas (sí, lo reconozco, me gustan) sabemos que la protagonista suele ser una buenaza, es decir, una sosa de narices por lo que el papel de "la mala" es el que salva muchas veces estas películas (aunque el 90% sean una mierda).

Pero... ¿Quién es la mejor mala de instituto? la gente parece que lo tiene bastante claro, es Regina George.

En el año 2004 se estrenó Chicas Malas (Mean Girls), dirigida por Mark Waters y escrita por la famosa Tina Fey (que tiene un pequeño papel como profesora). La protagonista era Lindsay Lohan pero el personaje de Regina George (interpretado por Rachel McAdams) se la comía por completo, es verdad que cumple con todos los tópicos que he nombrado anteriormente pero creo que a la gente le gusta tanto porque es mala de verdad, no es una mini Paris Hilton extremadamente tonta como Sharpay en High School Musical , Regina George es inteligente, es un putón y tiene sus momentos de comedia que hace que te rias con ella no de ella. Sería injusto no nombrar a sus dos amigas (las que van detrás de ella toda la película) que aquí tienen más protagonismo de lo normal.

Sus dos amigas son tan surrealistas que resultan entrañables, Gretchen Wieners (Lacey Chabert) se dedica a contar secretos de todo el mundo y Karen Smith (Amanda Seyfried) es lo más tonto que te puedes encontrar, en serio, es tan tonta que no te queda más remedio que reirte, no es que sea ingenua es que le faltan luces (me sorprendió Amanda Seyfried en este papel después de haberla visto en Mamma Mia o Big Love).

En definitiva, estoy de acuerdo en que Regina George es la mejor mala de instituto pero no todo iba a ser estupendo, ese final en el que de repente se convierte en una buena persona se carga por completo su personaje en una peli de instituto bastante decente.

La Chica de Ayer

La Chica de Ayer (versión española de Life on Mars) se estrenó el Domingo en Antena 3 y la audiencia ha respondido gratamente (más de tres millones de espectadores).

Hay que reconocer que la serie está muy cuidada y tanto Ernesto Alteiro como Manuela Velasco están bastante bien en sus papeles, pero, sin ninguna duda, lo mejor de este primer episodio fue el personaje interpretado por Antonio Garrido, un personaje bestia y maleducado que ya se ha ganado la simpatía del público.

Antena 3 confirmó que se había rodado un final por si la serie no tenía éxito, me parece que, de momento, no van a tener que usarlo.

Llegó la hora del baile... otra vez

Hace unas semanas hablé de Step Up, una película de baile, entretenida pero llena de tópicos, unos días después de verla una amiga me dijo muy emocionada: "¡Pero si hay segunda parte! ¡Y tiene unas coreografias espectaculares, mejores que las de la primera parte!" a si que, en las pasadas vaciones la ví (a veces soy un poco masoquista).

A PARTIR DE AQUÍ HAY SPOILERS:

Step Up 2 (en España se tituló Street Dance) comienza con los topicazos que nos encontramos en la primera parte (yo creo que incluso los amplía). En esta ocasión, la protagonista es una chica, Andie (Briana Evigan) se dedica a bailar en las calles, en el metro... lo que le causa numerosos problemas, una noche coincide con Taylor (Chaning Tatum) nuestro protagonista de la primera parte (hace un cameo) y le aconseja que ingrese en la Escuela de Artes de la ciudad (no sin antes aclarar que está con Nora (Jenna Dewan) en Nueva York y que solo está en la ciudad para recoger unas cosas, esta aclaración es para que a todas las adolescentes que vivieron el romance de la primera parte como propio no les de un infarto al pensar que la parejita no está junta). Nuestra protagonista hace caso a Taylor e ingresa en la escuela de baile juntándose con el grupo más rebelde de dicha escuela donde conoce (no podía faltar) al chico de la película, Chase Collins (Robert Hoffman) , este grupo "rebelde" decide participar en el concurso de baile más guay de la ciudad llamado "las calles" por lo que a los topicazos de chica rebelde y de historia de amor añadimos a un grupo de baile rival al que, por supuesto, acabarán venciendo.

Es cierto que la película mejora las coreografías, pero no la historia, hubo momentos en los que me aburrí muchísimo (la primera era flojita pero no llegó a aburrirme) y los protagonistas esán aún peor que los de la original aunque reconozco que bailan mil veces mejor, si quereis ver bailes espectaculares esta es vuestra película.

Tengo que comentar su escena de baile final que es simplemente espectacular, AQUÍ la podeis ver. En definitiva, mucho mejor en historia la primera (flojita pero entretenida) y mucho mejor en baile esta segunda.

Fast and Furious: Aún podría haber sido mejor

Con spoilers, como siempre:

He leido en muchos sitios que las películas de A Todo Gas son para hombres, la verdad es que no estoy del todo de acuerdo, yo las he visto todas, me encanta ver alguna que otra peli que sea puro espectáculo palomitero. Bueno, vamos a lo que importa:

Sin ninguna duda lo que ha hecho que esta película (la cuarta de una saga que con la tercera parecía quemada) sea muy esperada ha sido el reunir a los cuatro protagonistas de la primera entrega, vuelve Dominic Toretto (Vin Diesel) y su inseparable novia Letty (Michelle Rodríguez) además del agente Brian O'Conner (Paul Walker) y de su chica en la primera película, y hermana de Dominic, Mia Toretto (Jordana Brewster), aunque la vuelta del reparto es algo relativo porque Jordana Brewster no es que aparezca mucho y Michelle Rodríguez está en pantalla ¡10 minutos! pero hay que ser justos, la Rodríguez protagoniza la primera escena del film y, para mí, una de las más espectaculares que he visto.

Después de dejarnos a todos flipados con esta primera escena espectacular, el ritmo decae muchísimo (especialmente las escenas de Paul Walker en el FBI) porque la película está lena de altibajos, además ocurre lo que para mí es la mayor cagada del film: la muerte de Letty (Michelle Rodríguez) ¿En qué coño estaban pensando? vale que después de su muerte comienza la trama ( ya que Dominic busca venganza) pero, sinceramente, no me gustó nada la muerte de este personaje. Después de estos momentos decayentes comienza de nuevo el subidón con una carrera más que espectacular ¿Pero qué pasa cuando acaba? efectivamente, el ritmo vuelve a decaer muchísimo, y así durante todo el metraje.

La película gustará a los seguidores de la saga pero a los que no han visto ninguna de las tres anteriores les parecerá una peli muy floja, porque, tal y como digo en el título del post, Fast and Furious (ya que recuperaba a su cuarteto protagonista) aún podría haber sido mejor.

PD: No hay duda, después de ver su recaudación mundial (número uno en EEUU con más de 70 millones de dólares en su primer fin de semana) la quinta parte ya se está cociendo.

Llegó la hora del baile

El pasado fin de semana tuve la grandísima "suerte" de ponerme enferma, por lo que todos mis planes se fueron al traste. Mirando lo que ponían en el digital encontré que empezaba una película llamada Step Up, que a mí no me sonaba de nada pero, me pudo la curiosidad. Nada más empezar supe que la película iba de baile, es lógico, comienza con música hip hop y te muestra a unas chicas bailando clásico en un estudio y a otros bailando en las calles, después de esta introducción comienza el film y los tópicos mil veces vistos: Tyler Gage (Channing Tatum, el tio bueno de la peli) es el típico delincuente de barrio que no sabe que hacer con su vida pero que tiene un gran talento para el baile, una noche él y sus colegas entran en la Escuela de Artes de la ciudad y destrozan el escenario de las representaciones, el guardia de seguridad los pilla pero solo atrapa a Tyler que es condenado a cumplir 200 horas de servicio a la comunidad en la escuela que destrozaron, cuando Tyler entra en la escuela piensas: "venga, solo falta la chica", y, efectivamente, el chaval (mientras realiza las tareas de limpieza) se fija en una de las alumnas de la escuela, Nora Clark (Jenna Dewan, la tia buena de la peli) que está de los nervios porque se juega su futuro en el baile con una representación, por supuesto, su madre no la apoya pero acabará haciéndolo, pues bien, resulta que su compañero de baile se lesiona y ella se pone más de los nervios y le pide ayuda a su novio (el típico gilipollas) que le dice que no puede porque está muy liado, a partir de ese momento todo el mundo sabe lo que va a pasar; Nora no encuentra un sustituto adecuado, Tyler se ofrece y ella lo rechaza en un principio pero viendo sus cualidades acepta su ayuda, comienzan a ensallar y, aunque al principio no se llevan muy bien porque sus personalidades y estilos de baile son muy distintos acaban bailando que te cagas, obviamente se van enamorando y al final ella deja a su novio porque es gilipollas, realizan una interpretación triunfal que hace que a ella la acepten en la Escuela que quería y que a él lo admitan en la escuela que destrozó, los dos acaban juntos, felices, contentos y con el futuro solucionado.

Lo peor de la película es la sensación de que ya la has visto por la cantidad de tópicos que acumula, a los del chico rebelde y la chica que se enamora de él hay que añadir al novio gilipollas, la madre incompresiva, el barrio chungo en el que vive él, los amigos mil veces vistos...

Ahora bien, también hay que decir que la película no es tan mala como parece, digamos que se deja ver, las coreografias y algunos momentos puntuales (los primeros ensayos de la pareja son bastante divertidos) salvan la película, también me gustó que los protagonistas comenzaran su relación amorosa al principio de la película y no en el momento del baile final (aunque el beso final obviamente no podía faltar). En cuanto a las interpretaciones, Channig Tatum unas veces está genial y otras está absolutamente penoso, yo sinceramnte no terminé de creermelo como el chico malote de barrio, Jenna Dewan está justita, justita, puede que sea debido a que su personaje no tiene mucho jugo (el protagonista principal el Tyler), los secundarios son como siempre; el bocas, el malo del barrio, la mejor amiga graciosilla y medio golfa...

En definitiva Step Up es una película muy predecible y llena de tópicos pero sus coreografías harán que logres verla entera, muy recomendable para días de enfermedad (como en mí caso) o para momentos en los que no se tenga nada mejor que hacer.

Por cierto, una amiga me comentó que hay segunda parte y me la recomendó porque asegura que tiene unas coreografias alucinantes, supongo que acabaré viéndola y coméntandola.

Carretera al Infierno

Jim y Grace son una pareja de jóvenes universitarios dispuestos a cruzar el pais en coche para conocer a la familia de ella, todo se complica cuando un asesino se cruza en su camino.

Si la película en la que se basa este remake era mala, esta ya ni os cuento, lo primero de todo es que el terror no aparece por ningún lado, Jim (Zachary Knighton) es el típico tonto de la película y su novia Grace (Sophia Bush) la típica tía buena, esto hace que en ningun momento sientas empatía por ninguno de los dos, John Rider (Sean Bean) es el malo de la peli, el único que muestra algún signo de interpretación digna pero tampoco es una maravilla.

El guión no aparece por ningún lado, los protagonistas solo gritan y dicen las típicas frases de películas de este tipo, lo cual hace que desees que los mate de una puta vez y que les haga sufrir a ambos. Atención a la escena final con Sophia Bush escopeta en mano dispueta a vengarse, lo que se supone que va a ser una escena gloriosa es todo lo contrario, dándote auténtica vergüenza ajena. Esta película me ha hecho recordar otra del mismo estilo: "Nunca Jueges con Extraños" que era tan mala como esta pero al menos daba risa y eso que te llevabas, esta no, esta se toma en serio siendo una mierda y un coñazo, no puedes ni reirte de ella es totalmente prescindible.

Mujeres de Manhattan

Mujeres de Manhattan (Lispstick Jungle) fue finalmente cancelada hace unos meses quedando la segunda temporada con tan solo 13 episodios, lo cierto es que ha pasado sin pena ni gloria en los paises que se ha estrenado y en todos ellos ha sido vendida como la sucesora de Sexo en Nueva York, esto es realmente un error, si bien tienen en común que las protagonistas son mujeres independientes, decididas y que viven en la gran manzana las chicas de Mujeres de Manhattan tienen unas historias mucho más realistas que las protagonizadas por Carrie Bradshaw y sus amigas y ahí reside realmente el problema, es más realista pero menos entretenida que Sex and the City, no tiene ese barroco vocabulario en muchas ocasiones vulgar y tampoco tiene una Samantha Jones (Kim Catrall) que salve la función en muchos capítulos, tampoco hablan de sexo (no almenos como las protagonistas de Sexo en Nueva York) por lo tanto comparar ambas series viene dado únicamente por tener protagonistas femeninas y vivir en la gran manzana, nada más, Mujeres de Manhattan está a años luz de tener los diálogos y los personajes de Sexo en Nueva York y, aunque no es una mala serie, es muy floja.

La película Venganza triunfa en el mundo

CRÍTICA DE LA PELÍCULA CON SPOILERS:

Bryan (Liam Neeson), un retirado espía del gobierno de Estados Unidos que hace todo lo posible por estar cerca de su hija Kim (Maggie Grace), cuando esta decide hacer un viaje a París con su amiga Amanda (Katie Cassidy) su padre se muestra totalmente en contra pero acaba cediendo, una vez en París Kim es secuestrada y metida en el mundo de la prostitución, Bryan tiene poco tiempo para rescatar a su hija pero tiene a su favor las "habilidades" que adquirió trabajando para el gobierno.

La película Venganza se estrenó en España el pasado verano recaudando muchísimo más de lo esperado en taquilla, pero es que además en Estados Unidos se esperaba que recaudara unos 45- 50 millones y ya supera los 100 y sigue subiendo ¿Por qué este éxito de una cinta que tiene un argumento tan trillado? Pues porque la sencillez de la película hace que la disfrutes y Liam Neeson se sale.

El inesperado éxito de la película reside en numerosos factores: no te da tiempo a aburrirte, quizá un poco al principio pero a partir del secuestro la cosa arranca y ya no para hasta el final, acción sin freno justificada por la desesperación de un padre que quiere salvar a la subnormal de su hija (sí, la hija es tonta, aunque desees que la encuentre y que esté bien es tonta perdida), Liam Neeson ofrece una gran interpretación y aunque en algunos momentos los palos sean un poco exagerados te lo crees, otro acierto de la cinta es la que para mí es una de las mejores escenas de secuestro de la historia del cine (vale, puede que exagere) sin duda lo mejor de la película junto con otra escena que comentaré después, ese momento de Maggie Grace viendo como alguien ha entrado en la casa y comunicándoselo a su padre por teléfono es angustioso y magistral a la vez, cuando ve que esos hombres se llevan a su amiga empiezas a ponerte nervioso, te pones en la piel de ese padre que no puede hacer nada, tan solo decirle a su hija a través del teléfono que se esconda debajo de la cama porque van a secuestrarla, repito, una escena grandiosa que te pone los pelos como escarpias, la otra gran escena de la película es casi al final, cuando Bryan descubre que han vendido a su hija (la venden porque es virgen, y por las vírgenes se paga mucho dinero, la amigita Amanda corre peor suerte) todos nos imaginamos que ha sido vendida al típico jeque árabe o al ricachón de turno, y así es, pero, la forma de hacerlo es cuanto menos escalofriante, ver como las chicas van desfilando medio drogadas y semidesnudas por delante de estos ricachones que pujan por ellas astronómicas cifras de dinero (como si estuvieran en una subasta comprando un cuadro) hace que desees con toda tu alma que Bryan se los cargue a todos y esto es lo que se llama meterse en la película, en mi sala de cine se oía a la gente animar a Bryan, se oían quejas e indignación ante esa "subasta" la gente se metió en la película, lo que hizo que el boca a boca la encumbrara. Otra cosa a resaltar es que lo da todo en su medida justa, no se queda corta pero tampoco se pasa, su duración de hora y media hace que que no te canses de la trama, te muestra el mundo de la prostitución sin llegar a ser rocambolesco, por ejemplo, Bryan encuentra a Amanda (la amiga de su hija) muerta en un antro de mala muerte, atada a una cama, drogada, violada... la encuentra así, tu no ves lo que le han hecho pero al ver su estado, su cara de sufrimiento hace que lo imagines y que lo pases aún peor que si te lo hubieran mostrado con imágenes, cuando Bryan captura a uno de los secuestradores de su hija lo ata a una silla y comienza a electrocutarlo, no muestran sangre, y aún sin mostrarla, la escena te estremece, igual todo esto hace que la película no caiga en lo desagradable para la vista sino que es desagradable para la conciéncia, se te estremece el cuerpo pero con estos detalles no se te estremece por el asco que te habría dado ver sangre a mantas o ver como violan a Amanda te estremece el pensar como habrá sido lo que le habrán hecho y eso es mucho peor.

Pero no to iban a ser cosas tan buenas, hay que advertir que la película carece de guión (el del secuestro es el único que merece la pena), Maggie Grace interpreta a una chica de 17 años y tiene 24, aunque intentan disimularlo, en la escena de la "subasta" da el cante, creo sinceramente que Bryan no debería haber encontrado a su hija, ese final feliz no me gustó nada, puede que sea un poco cruel pero es mi opinión.

En definitiva una película que entretiene muchísimo lo que hace que haya sido un taquillazo mundial.

FLASHPOINT

La serie Flashpoint se estrenó en Estados Unidos el pasado verano sin muchas aspiraciones en lo que a audiencia se refiere pero ha terminado siendo una muy grata sorpresa para la cadena CBS superando todas las espectativas creadas con más de ocho millones de espectadores, actualmente repiten la serie los Viernes obteniendo los mismos resultados que cuando la estrenaron, más de ocho millones los Viernes (Dollhouse a la misma hora en Fox no supera los cuatro millones con capítulos de estreno) por ello no es de extrañar que haya sido renovada para una segunda temporada.

Flashpoint nos muestra el día a día del equipo del SRU Canadiense, lo que serían los SWAT en América o los GEO en España, si bien la serie no es una obra maestra a logrado conectar con el público a pesar de sus topicazos: jefe que antepone el trabajo a su familia, la chica que siempre tiene que demostrar más que sus compañeros que se merece formar parte del equipo, el nuevo miembro rebelde enamorado hasta las trancas de la chica... lo anterior sería lo malo, personajes repetidos en otras series hasta la saciedad pero, a pesar de esto, tiene unos capítulos muy entretenidos, con buena acción, no hay que esperar nada más de la serie, uno no puede ponerse a ver un capítulo esperándo ver los diálogos de Damages o los giros en la historia al estilo Lost o conspiraciones como en Fringe, Flashpoint ofrece acción, no es el equipo de Mentes Criminales o el de Sin Rastro, no se dedican a investigar, los SRU, SWAT o GEO (como más os guste) es el equipo al que llaman cuando la cosa se les ha ido de las manos, es decir, cuando hay que pegarle un tiro en la cabeza a alguien.

Si no habeis visto ningún capítulo y teneis curiosidad la serie la ponen en Neox los Martes a las diez de la noche y AXN comieza a ponerla a partir del trece de Marzo.

Dollhouse

ESTA ENTRADA NO CONTIENE SPOILERS

Bueno, creo que no hace falta decir de que va la serie ni nada de eso porque todo el mundo lo sabe. Ayer, al fin, pude ver el episodio piloto de Dollhouse, no es la mierda que muchos decían pero tampoco es una maravilla de serie, lo primero de todo, a Eliza Dushku le queda muy grande su papel de Echo, la recuerdo en Tru Calling donde realizaba una interpretación muy buena pero, sin duda, el papel de su vida fue el de Faith, la cazadora malvada de Buffy Cazavampiros, creo que a Eliza siempre se le han dado bien los papeles de mala, de loca, su papel de Faith en Buffy solo debía aparecer en 5 capítulos pero a la audiencia le gustó tanto (por eso de ser todo lo contrario de Buffy) que se quedó toda la tercera temporada, parte de la cuarta y volvió para la séptima y última temporada de la serie, por eso creo que este papel le viene grande en los momentos pausados, en los momentos en los que no se vuelve una asesina o una loca, por supuesto, es el episodio piloto y esto mejorará en los próximos capítulos. Respecto a la trama general, me pareció bastante interesante, a ver como continúan porque la verdad es que a mí el final del capítulo me dejó con ganas de más y eso es, al fin y al cabo, lo que se pretende con los episodios piloto. Yo recomiendo a la gente que se anime a verla porque la serie promete muchísimo, su mayor problema ahora mismo tal y como dije en el post anterior es la audiencia.

Por último recordar que Cuatro compró la serie antes de que se estrenara en USA, creo que esto fue un error viendo la audiencia que ha tenido. Espero que el número de espectadores suba la semana que viene.

THE SPIRIT: ¡PERO QUE COÑO HAN HECHO!

No he tenido el placer de leer la novela gráfica en la que se basa esta película, yo solo quería pasar una tarde entretenida en el cine y me encuentro con la peor película del año, Como Locos... A por el Oro (la que dije que era la peor) merece un Oscar al lado de esto, increíble, es mala hasta decir basta, creo que no me estoy volviendo loca porque le están dando palos por todas partes a esta película. ¿Qué le pasa a Scarlett Johansson que en cada peli nueva que sale lo hace peor? ¿Dónde está la Scarlett de Lost in Translation o Ghost World?, en fin, quedais advertidos de que es una bazofia.